2023年去美国这五所大学读插画专业 每所大学都是大师云集!

　　插画是一种视觉表达艺术形式，已广泛用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等各个领域。而美国是公认学习插画专业的天堂，插画市场也相对规范，发展较为成熟，受到众多学生推崇和认可。因此，每年都会吸引一大批的学子前往美国攻读插画专业，下面，小编就为大家推荐五所美国插画专业名校，希望对大家有所帮助：

　　纽约视觉艺术学院

　　“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。

　　纽约视觉艺术学院成立于1947年，现在是美国乃至世界上最有影响力的艺术学院。

　　最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院;学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。

　　SVA目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。其插画，卡通，电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业。

　　从建校开始学校的大师云集，包括世界设计之父米登.克雷泽;世界动漫之父威尔伊森;时尚摄影大师卡洛斯奎尔;美国插画大师罗伯特韦夫;美国插画大师马歇尔艾斯曼;平面设计大师史蒂芬海勒;英文字体设计先驱艾得班克;苹果店总设计师罗那维勒;美国涂鸦艺术教父凯斯哈林;惠特妮美术馆馆长与旧金山美术馆馆长大卫罗斯;威尼斯策展人与艺术批评大师斯蒂夫马夫;艺术评论与批评巨星杰瑞萨斯等等。

　　SVA的插画设计专业是4年制，毕业后会得到艺术创作学士学位，需要四年的完整修业期限，也就是一百二十个学分的修课标准。这包含了专业课程(这部份的课程需要某种艺术形式的创作)的七十二个累积学分、人文学和科学相关课程的三十个累积学分、美术史的十二个累积学分和任选课程的六个学分。

　　课程中主要教授学生插画创作的知识技巧能力，开发学生的想象力和创造力，养成特立独行的独特个人艺术风格。

　　学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。

　　申请条件

　　本科

　　1.截止时间

　　秋季 早申：12月1日;常规：2月1日

　　春季 早申：10月1日;常规：11月1日

　　2.语言成绩

　　雅思 6.5;托福 80;PTE 53;SAT 1400;ACT 20(非必须)

　　3.申请材料

　　需要在网上提交成绩单、意向陈述、作品集、SAT或ACT成绩和语言成绩。

　　作品集

　　作品集应当反映个人的艺术背景和经历，体现个人的最佳能力，不建议同学们仅仅为了体现媒形式介的多样性而牺牲质量。作品集应当包含15到20张近期艺术作品，以及一张近期通过观察完成的素描。

　　如果想要申请奖学金，作品集一定要用电子方式(通过Slideroom)发送。不接受网站链接形式的作品集。

　　绘画样本是作品集中最重要的部分，可以包括自画像、人物绘画、物体研究、景物和风景画。(可以放二位参照物，但不能过多。)

　　尤其看重作品集中的绘画作品(drawing samples)，要求提交直接观察三维事物的写生画作，包括自画像(通过镜子)、人物素描、物品素描、静物写生、风景写生;可以包含来自二维参考的画作，但数量应尽可能少。

　　建议包含可以展现申请者色彩感觉的绘画、版画、拼贴作品

　　如果是探究结构、光线、形状和空间关系概念的三维作品，则需提交电子版本(CD-R格式)，并包含多个视角的截图

　　作品集可以包含设计作品和计算机生成的图像，但数量应尽可能少;对计算机相关课程有兴趣的申请者也需要展示观察绘画能力

　　鼓励申请者提交近期速写本，以展示创作过程

　　研究生

　　1.截止时间

　　早申：12月1日;常规：1月15日

　　2.语言成绩

　　雅思6.5;托福79;PTE 53

　　3.申请材料

　　需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。

　　作品集

　　申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要，绘画功底已不再是被主要评判的标准，申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。

　　作品集的格式和上传要求

　　作品集上传至SVA的SlideRoom上的招生页面。学生可以在SlideRoom网站上存储一系列的作品文件，并分别为文件添加标题、日期、创作方式、维度或播放时间、备注等信息。学校对文件的要求是：

　　1、 需要上传20张静态图片，格式为jpg，单个文件大小不得超过5MB。

　　2、 SVA审核学生作品集的屏幕分辨率为1280*800。因此学生最好也能把文件的尺寸控制在1280×800像素左右，并将分辨率调整至72dpi。

　　马里兰艺术学院

　　马里兰艺术学院成立于1826年，是美国顶尖的艺术学院，也是最古老授予学位的艺术院校，为全美第一间正式授予学位的艺术学院。

　　在2016年《美国新闻与世界报道》综合排名中排名第9，其中绘画专业第4，雕塑第3，插画专业排名第4。

　　在马里兰艺术学院学习插画专业的学生。将学习如何创作，促使学生对插画领域有动态的了解，鼓励学生引领插画艺术的未来。专业强调学生对插画的独特艺术视角、理解。

　　插画系的全体教员都是专业人士，他们在课上分享成功的经验。他们还会在插画系的所有专业，漫画商讨会和艺术节中出现。此外，一些著名的嘉宾演讲人也会探讨他们的工作以及为学生作品进行点评。

　　马里兰艺术学院会运用教学方面的才能提供一个学生能与创作和谐共处的环境，聪明机智地打破了传统的学校规则意识。同时，马里兰运用科技上的优势，社会需求，艺术家视角，作为引领插画领域的先锋。

　　申请条件

　　本科

　　1.截止时间

　　早申：12月15日;常规：2月1日

　　2.语言成绩

　　雅思 6.5;托福 80;SAT或ACT(非必须)

　　3.申请材料

　　需要在网上提交成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集、写作样本、个人陈述和推荐信。申请时需要填写自己曾参加的活动、兴趣、荣誉、移民信息以及财务证明。

　　作品集

　　作品集应当展示申请者的兴趣和特长，包含12到20张作品图片，通过Slideroom提交。

　　研究生

　　1.截止时间

　　早申12月15日，常规2月1日

　　2.语言成绩

　　托福80;雅思6.5

　　3.申请材料

　　完成研究生申请表格并在线提交、个人简历、学习意图/设计师声明、推荐信、学位学历证明、作品集

　　作品集

　　插画实践需要提交至少20张作品，视频与文件算是单独的一副作品。

　　请注意：大多数评审官会在电脑屏幕上看你的作品集，要保证图片的质量，不要让每张图片在笔记本电脑上看起来太小。

　　本专业建议同学选择最有说服力的作品集，而不是大量多样性的作品。虽然同时接受2D与3D作品，但是并不必须。创作过程的样本或者想象的过程可以被接受但是提供的数量不要太多。

　　罗德岛设计学院

　　罗德岛设计学院是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。

　　罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。

　　2016年，RISD被评为世界上最棒的25所设计学院中，罗德岛设计学院荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有着社会、学术和社团等资源，并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。

　　罗德岛设计学院各专业都位于领域前端，工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑，室内建筑及景观建筑专业尤为突出，插画专业在全美专业中排名第一。

　　罗德岛设计学院插画专业是一个创造性的学科，它的广义是通过目的来定义的，而非媒体。是通过一系列广泛丰富的课引导学生探索各种媒介，然后对当代主题和概念形成稳定的认识。

　　本专业的教师要求学生细致观察并具备很强的概念思维，以及掌握传达想法所需要的动手技巧和技术。在教学的每一个环节，教授都会明确图像的意义，通过观察及极强的绘画基础，你将学会写书，用插画的形式来叙述，为商品表面制造包装，设计网页，制作动画人物或者设计人物，从各个角度为此努力。

　　从建校至今，学院一共培养了16000多名的毕业生，分布于美国和全世界，不少人成为20世纪的杰出设计人才。

　　除了本科和研究生的教育之外，RISD还为年轻的艺术家提供各类丰富多样的培训班、专业讲座、艺术展览等继续教育设计活动，满足了一个学习型社会的大众需求。

　　申请条件

　　1.截止时间

　　早申：11月1日;常规：2月1日

　　2.语言成绩

　　雅思 6.5;托福 93;SAT 1800;ACT 25

　　3.申请材料

　　需要在网上提交成绩单、语言成绩、SAT或ACT成绩、作品集、写作样本和推荐信(1-3 封)。

　　作品集

　　可供选择的主题：

　　1. 我们从失败中吸取的教训会成为日后成功的基础。讲述一段失败的经历或回忆。它是如何影响你的，你从这段经历里学习到了什么?

　　2. 反思一段自己挑战了某种信念或想法的经历。是什么促使你做出行动?你还会做出同样的决定吗?

　　3. 描述一个自己已经解决了的问题，或者一个想要解决的问题。可以是知识上的挑战、研究问题、道德两难处境——任何对你来说重要的事情。解释它对你来说的重要性，以及你采取的或打算采取的解决办法。

　　3. 讨论一个在你的文化、社区或家庭中标志着你从儿童转变为成人的成就或事件，正式或非正式皆可。

　　作品集要求

　　1. 绘画作品2幅：

　　使用40cm*50cm大小纸张，不得临摹他人作品。

　　第一幅作品必须使用石墨铅笔或炭笔写生，主题不限，要通过自己的观察描绘出形状、光线、位置关系等。

　　第二幅作品从以下三个主题里选择：选择某个事物，进行拆解，然后基于此创作一个作品，其中应包含拆解的过程或是拆解的结果，并为这个作品取一个名字; 用光或是光线错觉进行创作，并为作品取名字;定义一个你想包含、容纳的东西，为它创作一个容器，并为作品取名字。

　　保证绘画作品的表面平整，对折两次，折成20×25厘米的大小，并在每张画的背面写上全名、生日和地址。邮寄到招生办时只接受原件，不接受复制品。

　　2. 12-20份作品：

　　作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维;作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是某个项目的成果，也可以是个人主导的作品。

　　3. 作品集必须通过Slideroom的方式递交(需要支付$10)。

　　艺术中心设计学院

　　艺术中心设计学院于1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。

　　美术学院为学生提供10个本科专业课程，4个研究生专业课程，被Design Intelligence评为工业设计排名第一的本科生和研究生学校。

　　在美国新闻“最佳研究生院”(艺术，工业设计，媒体设计)排名前二十名，《彭博商业周刊》中跻身世界顶尖的设计学校，其中被好莱坞记者报道为全球排名前25位电影学校。

　　该大学是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。

　　作为一所职业学校，ACCD一直在努力让自己的学生与行业紧密的接触并且培养学生的技能使之在以后更好地进入行业工作。而且此学校也是第一所被联合国指定附属为NGO Non-Governmental Organization的设计学院。插画专业为ACCD王牌专业。

　　在艺术中心设计学院主要可以从插画设计、插画/纯艺术、娱乐艺术、动画设计以及界面设计5个方面学习专业领域的插画设计。

　　课程涵盖了一系列核心课程以及跨学科的课程，这使学生具备了强大的实践能力和大量的商业知识。在掌握了如人物创作、绘画和透视图等基础技能后，学生可以从以下五个主要专业领域选择继续学习：插画设计、插画/纯艺术、娱乐艺术、动画设计以及界面设计。

　　ACCD的插画专业强调绘画技巧、绘画、透视、色彩理论和概念的历史、艺术、流行文化和思想教育相匹配。经过全面的基础课程后，优秀的学生选择一个最适合自己的特定职业，把其发展为自己职业的重点领域。

　　申请条件

　　1.语言成绩

　　雅思 6.0;托福 85

　　2.申请材料

　　需要在网上提交成绩单、作品集和语言成绩。

　　作品集

　　10件15张，来源可以是从生活的其他观测面的插画，如自画像和肖像的人，动物和大自然和城市场景的草图。包括富有想象力的图纸，无论是黑白插画还是彩色插画，展示你的激情和独特理解。

　　提交三个或更多的作品项目，突出绘画或绘画技巧，并展示故事或概念的发展。笔记能反应兴趣的发展和技能过程，建议限制在10到15的速写本内，PDF提交。

　　萨凡纳艺术与设计学院

　　萨凡纳艺术与设计学院是全美最大的艺术学院，也是全球最大的专门艺术大学之一。

　　在全美最热25所大学中，美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为： “最热门的艺术学习中心”。

　　萨凡纳艺术与设计学院提供18个专业的本科和研究生课程，以及很多的辅修课程;在美术和文科基础课程领域，学院具有一个专业化的师资队伍。

　　萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

　　现在该校在亚特兰大、萨凡纳、香港及法国都有分校区，网上教学更是遍布全球。SCAD由有天分的学生成立，让他们在视觉艺术，设计，建筑艺术，和艺术与建筑史都有所成就。学校宗旨是个别学生个别培养，通过充满启发的环境，有趣的学科，教授的指导，挖掘并培育每一个学生的才能。

　　萨凡那的插画专业非常著名，并且下辖两个方向：插画和插画设计。第一个偏向于传统的插画专业，关注学生美术表现力，而第二个方向是综合专业，主要培养具有设计能力的插画学生。

　　萨凡那的插画设计学生不仅可以学到创意、美术理论、技巧等，更可以学到专业的插画设计，真正做到从多个方面锻炼学生的能力。

　　SCAD的研究生插画专业还为学生配置了相应的工作室，通过在这样的专业环境中制作项目，学生逐步学到如何通过自己独特的视角去确立个人创作风格和技法，而后获得对设计行业的全方位理解。

　　萨凡纳艺术设计大学的插画系学生在每年的世界性插画比赛中都是位于前列，有些同学曾在第49届Illustration West Competition的纽约插画者社会获得奖学金。

　　申请条件

　　1.截止时间

　　rolling

　　2.语言成绩

　　雅思 6.5;托福 85;PTE 58;SAT或ACT(非必须)

　　3.申请材料

　　需要在网上提交成绩单、SAT或ACT成绩、语言成绩、作品集、个人简历、目的陈述和推荐信。可能有面试。

　　作品集

　　申请萨凡纳艺术和设计学院本科，作品集并非必须，但是会对申请奖学金有帮助。作品集的作品不能抄袭，并且要用标签注明申请者的名字和联系信息。

　　视觉艺术/设计类作品集应当包括2D和3D作品，表现申请者的创意和对基础艺术技巧的理解。内容包含10到20张传统、视觉艺术或设计作品，可以为黑白或者彩色。可以是素描、彩色绘画、设计、版画、拼贴画、摄影、雕塑、珠宝、服装设计、家具或纤维艺术。可以是课堂作业或独立作品。

　　研究生

　　1.截止时间

　　rolling

　　2.语言成绩

　　雅思 6.5;托福 85;PTE 58

　　3.申请材料

　　需要WES成绩单、语言成绩、作品集、个人简历、目的陈述和推荐信。可能有面试。推荐附上GRE成绩，但并非必须。

　　作品集

　　作品集包含12到16件展现对各种媒介熟练程度的作品。最好包含6到8个完整项目，以及3到4张插画过程作品，如手稿等。必须包含3到4张人体或观察写生素描。

　　综上所述，以上讲的就是关于五所美国插画专业名校的相关问题介绍，希望能给各位赴美留学的学子们指点迷津。近年来，赴美留学一直是广大学生最热门的话题，同时，很多学生对于签证的办理、院校的选择、就业的前景、学习的费用等诸多问题困扰不断，别担心，IDP留学专家可以为你排忧解难，同时，更多关于赴美留学的相关资讯在等着你，绝对让你“浏览”忘返。在此，衷心祝愿各位学子们能够顺利奔赴自己心目中理想的学校并且学业有成!